# taz.de -- „Melissa kriegt alles“ von René Pollesch: Wegen der Hühner
       
       > Revolution ist nur noch Folklore. René Pollesch eröffnet die Spielzeit am
       > Deutschen Theater Berlin mit frischer Lüftung und Schauspielstars.
       
   IMG Bild: Kathrin Angerer, Martin Wuttke (hinten), Bernd Moss und Jeremy Mockridge im Deutschen Theater
       
       Die lüftungstechnische Anlage ist umgestellt. Die gesamte Raumluft wird
       innerhalb einer Stunde zwei- bis dreimal mit Frischluft von außen erneuert.
       Darüber informiert die Webseite des Deutschen Theaters Berlin unter dem
       Menüpunkt: „Ins Theater? Aber sicher!“ Man spielt wieder und sieht sich
       vor. Jede zweite Sitzreihe ist ausgebaut, höchstens ein Viertel der
       bisherigen Platzkapazität wird genutzt.
       
       In Berlin legten am Wochenende [1][gleich mehrere große Häuser los], das
       Staatsballett gab eine Gala in der Deutschen Oper, am Maxim Gorki Theater
       inszenierte Hakan Savaş Mican „Berlin Oranienplatz“, die Volksbühne zeigte
       eine Uraufführung von [2][Alexander Eisenach, „Der Kaiser von
       Kalifornien“.] Das Deutsche Theater begann mit einem Stück von René
       Pollesch. Überall gilt Maskenpflicht und der Zugang ist mit den
       Hygieneregeln abgestimmt.
       
       Seltsam fühlt sich das an. Zumal am Samstag die Stadt voll war mit
       Demonstrant:innen gegen die Coronaregeln. Und man den Weg ins Theater schon
       gut planen musste, um nicht mit Reichsdeutschen zusammenzutreffen.
       
       Auf der Bühne wird dann eher die rote Fahne geschwenkt und ein zierliches
       Muster von Hammer und Sichel prägt die Tapeten einer Guckkastenbühne, deren
       Wände je nach Bedarf auf- und zugeklappt werden. Ab und zu fragen Martin
       Wuttke oder Kathrin Angerer mit Bedauern in der Stimme: „Wo ist die
       Zärtlichkeit des Kriegskommunismus geblieben?“
       
       ## Russische Fellmützen und viel Revolutionsfolklore
       
       Was wird gespielt? „Melissa kriegt alles“, so der Titel des Stücks, in dem
       dieser Satz genau einmal vorkommt. Sechs Schauspieler:innen treten auf,
       wechseln ausgiebig die Kostüme – viel russische Fellmützen und viel
       Revolutionsfolklore ist dabei – und staunen sich an: „Siehst du toll aus.“
       
       Das hat einen bescheidenen Witz. Eine Bank soll ausgeraubt werden, durch
       einen Tunnel aus der Pizzeria nebenan, aber der Plan für den Bankraub ist
       zugleich die enge Zweizimmerwohnung, durch die alle trampeln (mit Abstand!)
       und weder die Bank noch die Pizzeria finden können.
       
       Das ist Nonsens und Widerspruch mit System. Denn vor allem beschäftigt sie
       als Schauspieler:innen das Paradox, etwas darzustellen und gleichzeitig
       dessen Gegenteil. Sie gehen dabei verschiedene Episoden der Film- und
       Theatergeschichte durch, [3][die Pollesch schon in früheren Stücken]
       beschäftigten: Das ist einerseits „Opening Night“ von John Cassavetes mit
       Gena Rowlands, ein Meilenstein des amerikanischen Method Acting, die mit
       der Authentizität des eigenen Lebens in die Rollen springt.
       
       Das wird gleichermaßen bewundert wie wegen seiner Zugehörigkeit zum
       Kapitalismus kritisiert. Andererseits geht es um das epische Theater von
       Brecht, das eben nicht auf die Identifizierung mit der Rolle setzte, und
       den Brechtklassiker „Mutter Courage“. Helene Weigel, berühmt in dieser
       Rolle, habe dann aber doch die Mutterrolle in ihr Leben integriert, als
       Mutter des Theaters, die sich um Schuhe und Kuchen für alle kümmerte,
       stellen die Schauspieler:innen verärgert fest.
       
       ## Hartz IV und Bio-Eier
       
       Nach etwas Drittem zwischen diesen beiden Polen des Authentischen und des
       Verfremdeten zu suchen, bringt das diesmalige Pollesch-Team auf den Begriff
       der Trance. Trance, so erklärt es sich Franz Beil, bedeutet
       widersprüchlichen Anweisungen folgen: Sei sparsam wegen Hartz IV, aber
       kaufe Bio-Eier wegen der Hühner. So steht er dann völlig blockiert im
       Supermarkt und kommt keinen Schritt voran.
       
       Und so recht voran kommen sie auf der Bühne auch nicht; aber vermutlich ist
       das der Zustand, um dessen Ausmalung es geht; Hektik bei gleichzeitigem
       Stillstand. Passt im Nachhinein besehen doch ganz gut zur derzeitigen
       Befindlichkeit. Solange man aber noch im Theater sitzt, ist eher Ungeduld
       zu spüren. Kommt da jetzt noch was oder machen die immer weiter so?
       Springen von einer Idee zur nächsten.
       
       Ach diese Stange hier, sagt Jeremy Mockridge, da erwarte ich eigentlich,
       dass ein Feuerwehrmann auftritt, und dann rutscht er professionell die
       Stange runter. Sie habe immer schon mal Anna Karenina spielen wollen, meint
       Katrin Wichmann und erzählt dann von frustrierenden E-Castings, wo sie
       allein in ihrer Wohnung spielen soll, wie die Mafia sie überfällt.
       
       Bernd Moss entdeckt, dass sie die ganze Zeit in die falsche Richtung
       gespielt haben, weil das Publikum hinter ihnen sitzt, und da sieht man in
       Filmbildern tatsächlich dichte Publikumsreihen – ein Bild aus einer anderen
       Zeit.
       
       „Kritik ist immer genug da, aber das Wohlwollen fehlt“, sagt Martin Wuttke.
       „Aber das ist doch ein Banküberfall“, entgegnet Kathrin Angerer. Mit
       Wohlwollen ist man gekommen an diesem Abend, auf jeden Fall, man würde
       gerne jubeln, alle diese Mühe in dieser schwierigen Zeit. Aber dann starrt
       man doch etwas bedröppelt auf diese Häppchen. Mehr ist gerade nicht drin.
       
       30 Aug 2020
       
       ## LINKS
       
   DIR [1] /Berliner-Buehnen-in-der-Corona-Krise/!5680710
   DIR [2] /Saisonstart-Volksbuehne-Berlin/!5707656
   DIR [3] /Rene-Pollesch-am-Deutschen-Theater/!5646469
       
       ## AUTOREN
       
   DIR Katrin Bettina Müller
       
       ## TAGS
       
   DIR Theater
   DIR Deutsches Theater
   DIR René Pollesch
   DIR Theaterprobe
   DIR Theater Berlin
   DIR Theater
   DIR Schauspielerin
       
       ## ARTIKEL ZUM THEMA
       
   DIR Theater in Coronazeiten: Was für ein Theater
       
       Nach mehr als fünf Monaten Pause öffnen die Theaterhäuser wieder. Mit
       strengen Regeln. Zu Besuch in der Berliner Volksbühne.
       
   DIR Saisonstart Volksbühne Berlin: Bewaffnete Thesen
       
       Ab Samstag spielen die Theater wieder. Die Volksbühne machte den Aufschlag
       mit dem „Kaiser von Kalifornien“ von Alexander Eisenach.
       
   DIR Ranking im deutschsprachigen Theater: Lebenszeichen des Betriebs
       
       Rückblick auf eine kurze Spielzeit: Das Jahrbuch 2020 von „Theater heute“
       reflektiert die Coronazeit und verleiht Ehrentitel an Theatermacher:innen.
       
   DIR Schauspielerin Sandra Hüller im Gespräch: „Ich vermisse das Publikum“
       
       Sandra Hüller spielt die Hauptrolle in „Hamlet“ am Bochumer Schauspielhaus.
       Für sie war die Fernsehaufzeichnung des Stücks eine intime Erfahrung.